互動(dòng)裝置藝術(shù)作品“存在”
2019-05-07
互動(dòng)裝置藝術(shù)作品“存在”
荷蘭藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師DaanRoosegaarde創(chuàng)造了一個(gè)互動(dòng)的磷光景觀，突出每個(gè)游客的觸摸標(biāo)記。該裝置藝術(shù)作品名為“存在”(PRESENCE)，是這位藝術(shù)家在一家博物館舉辦的第一個(gè)個(gè)展，它用互動(dòng)的“在黑暗中發(fā)光”的概念填滿了幾個(gè)房間。游客們沐浴在綠光和紅光中，可以捕捉到自己的影子，把手伸進(jìn)成千上萬個(gè)發(fā)光的球體中，或者在博物館地板上描摹霓虹燈的圖案。這個(gè)裝置是為了隱喻人類存在對(duì)地球的影響，它展示了我們留下印象的多種方式。
存在于2019年6月22日在Groninger博物館展出了DaanRoosegaarde-PRESENCE：藝術(shù)家和創(chuàng)新者的第一個(gè)主要博物館獨(dú)立項(xiàng)目。Roosegaarde專門為Groninger博物館開發(fā)了這款開創(chuàng)性的新型互動(dòng)藝術(shù)品。他之前在外部公共領(lǐng)域展示他的作品，藝術(shù)家現(xiàn)在首次采用內(nèi)部博物館空間，由于參觀者的存在，大規(guī)模的磷光景觀改變了顏色和形狀。與大多數(shù)要求從遠(yuǎn)處觀看藝術(shù)的展覽不同，這種裝置鼓勵(lì)身體互動(dòng)。Roosegaarde以ICOONAFSLUITDIJK和WATERLICHT以及SMOGFREETOWER等國(guó)際項(xiàng)目而聞名。作為未來景觀的先驅(qū)，他研究荷蘭語“schoonheid”的概念，其雙重含義-美麗而干凈-形成了新的社會(huì)核心價(jià)值觀，如清新的空氣，清潔的水和清潔的能源。PRESENCE通過使用新材料和物理原理來設(shè)想這一主題，喚起參觀者以獨(dú)特的方式了解自己的存在。
PRESENCE是一個(gè)800平方米的生活實(shí)驗(yàn)室。雖然安裝是創(chuàng)新材料技術(shù)研究的結(jié)果，但它具有高度直觀性。不同的區(qū)域允許游客體驗(yàn)各種變化-從大型到實(shí)體到小型和移動(dòng)，從黑暗到明亮。在一個(gè)畫廊中，未來派的球體在地板上畫線。另一個(gè)似乎充滿了明亮的星塵，讓人想起從飛機(jī)上看到的廣闊城市。其他房間似乎通過記錄他們?cè)谳喞蛨D案中的存在來掃描訪客。訪客與工作之間的互動(dòng)會(huì)產(chǎn)生不斷變化的視覺印象。不僅要看還要觀察，而且最重要的是，觸摸，感覺和移動(dòng)是必不可少的。
氣候變化和改善景觀的愿望激發(fā)了Roosegaarde的成功。在作品中，游客的痕跡最終消失，為新的遺跡騰出空間，象征著人類在地球上存在的影響。Roosegaarde：“你創(chuàng)造了工作，工作也創(chuàng)造了你。你的存在會(huì)讓你意識(shí)到你與環(huán)境的關(guān)系以及我們?nèi)绾斡绊懰?。”另一個(gè)靈感來源是20世紀(jì)60年代和70年代的景觀和環(huán)境藝術(shù)，在這些藝術(shù)中，互動(dòng)和對(duì)地球脆弱性的認(rèn)識(shí)也發(fā)揮了重要作用。這些藝術(shù)家把戶外景觀作為他們藝術(shù)的一個(gè)組成部分;然而，Roosegaarde采取了一個(gè)新的步驟，把他的景觀帶進(jìn)了博物館的墻壁。
荷蘭藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師DaanRoosegaarde創(chuàng)造了一個(gè)互動(dòng)的磷光景觀，突出每個(gè)游客的觸摸標(biāo)記。該裝置藝術(shù)作品名為“存在”(PRESENCE)，是這位藝術(shù)家在一家博物館舉辦的第一個(gè)個(gè)展，它用互動(dòng)的“在黑暗中發(fā)光”的概念填滿了幾個(gè)房間。游客們沐浴在綠光和紅光中，可以捕捉到自己的影子，把手伸進(jìn)成千上萬個(gè)發(fā)光的球體中，或者在博物館地板上描摹霓虹燈的圖案。這個(gè)裝置是為了隱喻人類存在對(duì)地球的影響，它展示了我們留下印象的多種方式。
存在于2019年6月22日在Groninger博物館展出了DaanRoosegaarde-PRESENCE：藝術(shù)家和創(chuàng)新者的第一個(gè)主要博物館獨(dú)立項(xiàng)目。Roosegaarde專門為Groninger博物館開發(fā)了這款開創(chuàng)性的新型互動(dòng)藝術(shù)品。他之前在外部公共領(lǐng)域展示他的作品，藝術(shù)家現(xiàn)在首次采用內(nèi)部博物館空間，由于參觀者的存在，大規(guī)模的磷光景觀改變了顏色和形狀。與大多數(shù)要求從遠(yuǎn)處觀看藝術(shù)的展覽不同，這種裝置鼓勵(lì)身體互動(dòng)。Roosegaarde以ICOONAFSLUITDIJK和WATERLICHT以及SMOGFREETOWER等國(guó)際項(xiàng)目而聞名。作為未來景觀的先驅(qū)，他研究荷蘭語“schoonheid”的概念，其雙重含義-美麗而干凈-形成了新的社會(huì)核心價(jià)值觀，如清新的空氣，清潔的水和清潔的能源。PRESENCE通過使用新材料和物理原理來設(shè)想這一主題，喚起參觀者以獨(dú)特的方式了解自己的存在。
PRESENCE是一個(gè)800平方米的生活實(shí)驗(yàn)室。雖然安裝是創(chuàng)新材料技術(shù)研究的結(jié)果，但它具有高度直觀性。不同的區(qū)域允許游客體驗(yàn)各種變化-從大型到實(shí)體到小型和移動(dòng)，從黑暗到明亮。在一個(gè)畫廊中，未來派的球體在地板上畫線。另一個(gè)似乎充滿了明亮的星塵，讓人想起從飛機(jī)上看到的廣闊城市。其他房間似乎通過記錄他們?cè)谳喞蛨D案中的存在來掃描訪客。訪客與工作之間的互動(dòng)會(huì)產(chǎn)生不斷變化的視覺印象。不僅要看還要觀察，而且最重要的是，觸摸，感覺和移動(dòng)是必不可少的。
氣候變化和改善景觀的愿望激發(fā)了Roosegaarde的成功。在作品中，游客的痕跡最終消失，為新的遺跡騰出空間，象征著人類在地球上存在的影響。Roosegaarde：“你創(chuàng)造了工作，工作也創(chuàng)造了你。你的存在會(huì)讓你意識(shí)到你與環(huán)境的關(guān)系以及我們?nèi)绾斡绊懰?。”另一個(gè)靈感來源是20世紀(jì)60年代和70年代的景觀和環(huán)境藝術(shù)，在這些藝術(shù)中，互動(dòng)和對(duì)地球脆弱性的認(rèn)識(shí)也發(fā)揮了重要作用。這些藝術(shù)家把戶外景觀作為他們藝術(shù)的一個(gè)組成部分;然而，Roosegaarde采取了一個(gè)新的步驟，把他的景觀帶進(jìn)了博物館的墻壁。
